2017年10月18日 北京
当前位置:首页 > 中国花卉报 > 新闻 > 花店花艺 > 深度好文 >

当“世间所有的玫瑰”遇到北京的秋天

2017-10-18 10:01:14|来源:花卉报|作者:陶樱楠 霍丽洁 黄静薇

摘要:老舍在《住的梦》中写道:秋天一定要住北平。天堂是什么样子,我不晓得,但是从我的生活经验去判断,北平之秋便是天堂。


  老舍在《住的梦》中写道:秋天一定要住北平。天堂是什么样子,我不晓得,但是从我的生活经验去判断,北平之秋便是天堂。
  北京的秋天确实很美,在充满老北京气息的园子里闲步就已经很舒服了,更别说有花相伴的北京了。
  由宋庆龄同志故居、北京什刹海旅游开发有限公司、北京插花协会联合承办的2017年北京国际花植设计节——“世间所有的玫瑰”,于9月23日在宋庆龄故居拉开帷幕。Floral CHINA 2017的策划者以宋庆龄钟爱的“世间所有的玫瑰”为主题,挑战花植与艺术、生活美学、文化创新、跨界的融合,深度探讨人居、艺术与自然的关系。“世间所有的玫瑰”来源于宋庆龄赴美留学时的英文名“Rosamonde”, 在拉丁文中意为“世间所有的玫瑰”。恍若容山纳海,浸透爱与坚贞,这也是Floral CHINA 2017 北京国际花植设计节追求的主题意义。
  设计节主场包含花艺展、花园展、花艺表演、花植水彩课程、分享论坛、文创市集、花艺互动等丰富内容,以及外场的花艺餐桌和景观花艺。来自全国各地及韩国、日本等地的34家花艺、花园设计机构、跨界艺术家、科学家,以玫瑰为元素,串联起花草与生活、艺术的联系,充分展现了花艺与其他艺术形态的融合,让观众从不同角度欣赏到植物在生活中的美。此外,活动期间还安排了14场主题论坛和4场大师表演课程,3天不间断的沉浸式体验汇集成一场秋天的花事。
  据主办方介绍,本次活动共接待参观者近3万人次,吸引了包括《中国花卉报》社、腾讯网、凤凰网、北京电视台首都经济报道、《时尚新娘》、《时尚家居》、《悦己》等数十家媒体的关注。花园展将持续到10月22日。
\
 
孔敏善&裴熙德:以吾之手 绘北京之秋
 
  宋庆龄故居的回廊与假山总给人以鲜明的季节感,来自韩国的设计师孔敏善与裴熙德携手在故居回廊,描绘了一副极具个人风格的北京秋图。
  虽然孔敏善来自韩国,但其花艺风格却源自法国。作品以时下流行的复古色调为主,玫红色与咖啡色和谐地融为一体,石榴与柿子等观果类植物的加入更增添了秋季的美感。“当下的都市生活十分忙碌,而自然环境会让人感到放松,希望大家通过这个作品体会花与生活的联系。”孔善敏希望观者更多地思考和体验鲜花融入家庭的感觉,然后尝试改变家居环境。“韩国大多是在特殊日子赠送鲜花,而法国则是无花不欢。对于家居生活而言,其实无需大型花艺作品,少量的叶材或果实类材料从新鲜变得干燥的每一个过程都可以成为家居装饰的一部分。”     
  开展之前,孔敏善仔细参观了整个展馆。她认为,宋庆龄故居带有强烈的中国古典韵味,庭院设计更是让人记忆深刻,而近年来韩国十分流行打造庭院聚会的餐桌。于是孔敏善将二者联系在一起,设计制作了眼前的餐桌作品(图2)。据了解,此次是孔敏善首次来到北京,采访过程中,她十分乐于分享自己的见闻与感受。“在北京花市采购,我发现中国玫瑰种类丰富且物美价廉,叶材的丰富程度更是远胜韩国,这对设计师而言真是无比的开心。”孔敏善笑着说。
\

图2

  展位的另一侧以花门设计(图1)为主,作品出自韩国花艺师裴熙德之手。她以大丽菊表现秋天的绚丽,整个花门设计源于近年来韩国流行的简朴的自然婚礼,无论室内还是户外设计都与自然相呼应。“我个人更偏爱叶材的使用,直接将庭院的感觉融入花门设计。”裴熙德表示,设计中叶材比鲜花更为重要,叶材的线条更加流畅自然,而鲜花的大量聚合会显得刻意。
\

图1

 
崔昌姬&程光玉:以恒星之光 打开未来之门
 
  “我们这次的主题是未来,所以我们用未来与现在共存的设计方式来表现。”作品设计师之一崔昌姬向记者介绍道,当下的社会比较沉闷,我们希望借由作品去提示和引导大家,未来应是鲜花为伴的舒适生活。
  据了解,崔昌姬与程光玉是多年的合作伙伴,此次花植节两人以“从现实到未来”为主题,使用大量苔藓植物,营造宇宙、月球、恒星、现实、花艺相连接这一主线,让观众看到现在与未来在同一空间共存的场景。作品右侧,错落垂吊的透明玻璃球象征着遥远的恒星,利用球体创造出的空间环境代表了浩瀚宇宙的广阔维度。左侧则用花墙打造出舒适的家居空间,以花为材的秋千既是这见方花园的一角,也是从沉闷的现实世界到愉悦的未来世界的大门。“人们透过秋千看到的是内部的鲜花与植物,它与外部空旷的环境形成对比。”崔昌姬表示,他们希望大家在体会自然美感的同时,能够了解花卉艺术并不是简单的插花,它可以是生命、自然、花艺、设计的结合体,它与生活是相互融合的。
  据了解,崔昌姬与程光玉曾多次来过北京,程光玉更是多次观看过有关宋庆龄三姐妹的电影,他表示,此次能够在宋庆龄故居进行创作是十分幸福的,现场环境与很多电影镜头相互重叠,让他对这里有了更多难以言喻的感受。“中国之行是一次相互学习的过程,我们希望为中韩花艺事业的发展与进步做出自己的努力。”采访中,程光玉诚恳地说。
\

\

 
陈垂训&陶石全&古文旻:无名城下 草木苍苍
 
  科技的高速运转,令我们无时无刻不被生活推着向前走。时日愈久,我们对自然的向往就愈发强烈,环保意识也开始被重视,数以万计的草木生灵与我们共荣共存。
  由陈垂训、陶石全、古文旻组成的台湾花艺设计师团队,秉持环保与再生的理念做了一次极具实验性的设计。废弃的木材、不可修复的渔网,交叉组合之后构筑出一个繁复空间,你可以将它单纯地看作一件装置作品,也可视作一所废弃建筑,或是一座荒芜之城,甚至是一颗小小的孤独星球。设计师在这虚无的空间里,植入颜色丰富的花朵,如同茫茫沙漠中的一方绿洲,以鲜活的姿态给这片土地带来生命与活力,也给人继续前行的动力。值得一提的是,作品中使用的材料都是可以回收再利用的,这也是设计师暗扣主题的用心,即使展览结束亦不会带给环境任何破坏。
  或许你会奇怪,无论是花艺作品,还是装置艺术,鲜花的保水处理都是必不可少的,然而这件作品中却没有使用任何试管或保湿海绵,所有玫瑰均直接插于木架之上。“我们之所以作此设计是有所考量的。”设计师团队解释道,由于作品露天展出,若遇下雨天,木材会汲取大量水分为鲜花提供养护,花材在雨水洗礼中也能焕发出更加动人的姿态;若无雨水降落,则希望借由作品向观众展示鲜花从生机焕发到垂垂老去的全过程,希望观者不仅能欣赏鲜花的生命,也能够体味生命逝去的意义。“逝去并不意味消散,而是以另一种状态呈现自我风姿,这与绽放之美完全不同。”事实上,展会现场凋谢的玫瑰给观者带来颇多感受,恰如宋庆龄所言:如果时光重来,我依然会喜欢现在的模样。
\

\

 
北京草月流:竹与玫瑰的刚柔之舞
 
  “此次花植节的主题是‘世间所有的玫瑰’,以致敬宋庆龄先生。宋庆龄先生在我心中是柔美与刚毅并存,所以我将创作主题命名为‘玫瑰铿锵’。”北京草月流花道教室创办人林小蕙对记者说。
  竹子高风亮节,是东方精神的象征之一,也是日本草月流花道非常擅长的花艺素材。以竹子构建起大型架构,将“刚”的一面展现,以玫瑰为点缀,体现“柔美”,正是玫瑰铿锵的完美展现。在刚与柔的共舞中,竹子被“挑染”上了蓝色、橙红色,玫瑰则枝枝直立。在这件大型户外作品中,刚柔并济和无限的张力,赋予了它独特的视觉魅力。
  观展之后,“日本杯”花艺大赛冠军丹羽英之将它誉为“富有独特艺术性的作品”。
\

 
植入空间:在花香四溢中沐浴
 
  看到浴缸花房的第一眼,所有人都会惊呼:太浪漫了!挂着白色帷幔的木制花房,玻璃墙里的白色浴缸以及郁郁葱葱的植物,就像回到了久违的自然家园,在植物的环抱中洗一个澡,想必身心都极度惬意吧!
  “我们畅想在未来的城市中有更多花房,将城市生活和自然生活连接起来,而浴室作为每个人的私密空间之一,也可以是一座花房。它能够形成一个小的生态系统,通过植物的蒸腾作用产生水分,可以用来洗澡,洗澡后的水又可以通过水生植物的净化,再用于浇花,成为一个水循环。”植入空间创始人张瑞说。
  在她的设计中,运用一些漂亮的帷幔营造出轻松的氛围,想象大家在这些帷幔的漂浮当中,心情愉悦,一边洗澡一边唱歌,那么接下来可能会睡一个好觉,做一个好梦。
\

 

赖雪松:打造《世界上唯一的一枝花》
 
  关于荷花市场码头的景观花艺作品出自设计师赖雪松之手,作品充分表现出设计师对于自然材料的偏好,以及技巧与场景融合时的力道把控。
  这款以《世界上唯一的一枝花》为题目的作品选用玫瑰、栗子、栗子壳酸浆果、鸡冠花、芒草等材料,其主体结构采用不同颜色的栗子壳制作而成,让不同的块面呈现出不同的机理效果。“每年我大约要使用10万余枝玫瑰,而每次采购时看到上百个品种的玫瑰,都会令我着迷,每个品种带给我的感受都完全不同。”赖雪松表示,玫瑰在很多人心中代表着浪漫、艳丽和甜蜜,但这个认识有些片面。其实,每个人从不同角度观察同一枝玫瑰,都会欣赏到不同的美。
  玫瑰带刺却饱含甜美,这是身为花艺师最能感受到的。金秋的北京,同样是带刺栗子的收获季节。两者都是用刺“保护”自己,也都拥有着令人回味的甜美,设计师将两者完美地融合到同一件作品之中。
\
 
303植物设计工作室:放慢脚步享受《休闲时光》
 
  习惯了快节奏生活的现代人,却越来越想慢下来感受生活。303植物设计工作室出品的《休闲时光》就是要表达,在钢筋水泥筑造的城市中几株绿色植物就能带来生机。
  303植物设计工作室是由3位多年从事花艺设计工作、具有系统花艺美学知识的花艺讲师共同组建的。他们希望把花艺技巧和美学知识运用到植物设计中,让植物作品像鲜花作品一样适合不同风格的居家摆设,甚至是礼品馈赠。
  主设计师刘海龙表示,本次参展以家庭阳台为设计空间展开,从空中到地面,延伸到墙体,再到日常家具,不同品种的植物以不同技巧和相同风格展现出来,既可以设计成中式,也可以布置为欧式,既可以是雍容的古典风格,也可以是简洁的现代风格。植物和家具、植物和墙体的结合,都能更大限度地节省空间。“我们正在开发一些植物的自动化管理技术,能够让植物形成自己的循环生态,这样家庭管理就变得非常简单。”刘海龙说。
\
 
  后记:
  2017花植节上,多个设计作品成为最受欢迎的作品,如阿桑与插画师南瓜子联合创作的《精灵聚会》、芒果TV的《中餐厅》、建筑设计师田少寅与留法艺术家向晓冬共同打造的《以花的名义》、台湾花艺大师陈垂训及其团队共同创作的《无名》、植入空间的硅谷双硕士张瑞设计的《在浴缸花房,与植物共舞》等。新锐设计团队优简将蓝染与花艺结合的作品《染》、国内花艺教学机构巴东尚艺术社的室内意境作品《重生》、杨春白雪工作室用干花、木材及柠檬、大料等创意材料打造的《植物星球与森林精灵》,也都让观众感受到花艺突破多种可能的惊喜。
  现场的表演课程同样精彩纷呈。来自成都的婚礼花艺大师小李哥面对组委会给出的挑战,用有限的花材及物料为观众制作了浪漫又古典的婚礼花艺作品《花好月圆》,与故居环境完美融合。唯汀学院邀请的韩国教学团队现场为大家创作了《花房咖啡》,呈现浪漫唯美的韩式花艺。此外,还有花卉水彩画家Song丹青、压花老师张玫带领观众体验了另一维度的花草之美。
\

睫毛作品《睫毛上的秋天》

\

阿桑与插画师南瓜子的作品《精灵聚会》

\

AO Flora&以茉的作品《绽放》

文章关键词: 玫瑰 花艺 设计

中国花卉报社 | 关于我们 | 法律申明 | 人员招聘 | 友情链接 | 广告服务 | 网站地图 | 联系我们 | 投稿中心
Copyright (C) 2003-2017 China Flower & Gardening News All rights reserved
北京市通信管理局 京ICP证040931号
版权所有:中国花卉网 Email:admin@china-flower.com