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台湾中华花艺设计学院和美国花艺学院香港教师协会展位（设计师：林惠理、李嘉伟等）展位分两部分，前部是林惠理作品展示区，后部是美国花艺学院香港教师协会展示区。
林惠理的作品展示区，以《黑与白的联想》为命题。设计成的以黑白色为基础色的亭院一角，桃树上悬挂着白色的鸟笼，搭配深色的树枝，显得韵味十足。
美国花艺学院香港教师协会会员李嘉伟等作品展示区里，十几件作品都选择“红与黑”作为搭配色进行设计，各具韵味。 |
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| 安徽合肥袭人花店展位（设计师：王刚）展位作品命名为《记录空间》。设计师运用抽象、含蓄的方式表达奥运主题。主体在纵深方向连续设置了五个厚重感十足的方形，中间用花朵点缀模拟出摄影师的镜头感觉。主体周围密密麻麻的红线，代表了向世界传递的渠道。红色作为主题色，具有典型的中国风情。整个作品表达的是通过摄影师的镜头，将“新北京新奥运”的精神传递到世界各地的渴望。值得一提的是，作品的主体是以麻豆为新材料，运用粘贴的手法，非常新颖、别致。 |
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| 上海晶华造花展位（设计师：许惠）展位作品命名为《超越时空的心灵》。设计师力图通过本作品，来表述“更快、更高、更强”的奥运精神。设计师选择蓝色LED灯打出主色调，亚克力作为主材料。作品分为3部分，中间部分用五环作为框架，五环中是抽象的运动员形象：标枪运动员代表“更高”、篮球运动员代表“更快”、举重运动员则代表“更强”。左侧部分的弧线造型，表达出时空的交错感。地板上的字是设计师亲自书写上去的，选择的字体是两千多年前的金体字。右侧部分则是用圆柱体作为主体，周围用透明压克力管做成网状，律动感很强，白色蝴蝶兰在色彩上与整体呼应。 |
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← 上海谢明时尚花艺设计中心展位（设计师：谢明）作品名称《激情燃烧的岁月》，设计师将行为艺术和装置艺术融合在一起，利用红色的嘴唇造型，向人们传达出某种信息。为了更好地突出主体，设计师选用的背景色调较为低沉，白色的麻线做成的锥形体粘贴在“嘴唇”边缘，仿佛语言在传递。
→ 南京荣都花店管理有限公司展位（设计师：倪志翔）作品名称《激情圣火和谐永恒》，4个巨大的方形架构内用中国红的丝线交错编织，并采用纵横交错的手法将4个方形竖立在一堆黑炭上。黑红色的强烈对比，给人很强的视觉冲击力。 |
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← 千草院花艺展位（设计师：陈春珍等）千草院花艺的展位，由一个个精美的小型花艺作品组成，并列展现给观者。这些作品大多由自然界中原生植物材料组成，包括树枝、麦穗、果实、根茎等，再配以各种异型花器，天然质朴，让人备感亲切。
→ 上海插花花艺协会二团展位（设计师：丁稳林等）上海插花协会二团的展位作品以西式花艺为主，作品既具装饰性又有功能性。以流行的黑白两色为主色调，加上红绿等色，力求营造大方又清新自然的现代感。各件作品高低错落，既突出个体又注重展位中作品之间的相互协调性。图中作品题为《鸟巢遐想》，高约1.7米。通过三角形架构塑造出火炬造型，顶上的绿色植物叠积，营造出鸟巢效果。一些小果实点缀其上，让作品更加活泼，富有生气。 |
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| HAUS658展位（设计师：比利时Jeromeletens）作为一家定位中高端的装置艺术创意公司，HAUS658的展位通过一种“隐”的手法，巧妙地将观者吸引到展位前。这件作品在远处看，造型奇特，高度不利于观者仔细观察，当充满好奇的观者走近作品，会发现其上悬挂的一面镜子将作品里面满满的豆子映射出来，并在射灯下发出金灿灿的光，从而带给观者一种突然而来的欣喜感。 |
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← 美国北美花艺设计协会展位（设计师：杰夫·法比恩和劳拉·拉丹）设计师认为，奥林匹克是全世界人们一起庆祝团结的一场盛会，就好像地球村的家庭成员聚集在餐桌旁，庆祝共有的价值和理念。本展位作品中，5个修剪成型的花团，表示奥运5环，放置在餐桌上代表五大洲共享奥运盛事。
→ AFDU（亚洲花艺设计师联盟）展位（设计师：赵美珍郑华顺等)此展位集合了多位韩国花艺师的三十多件作品。作品虽多却遵循着一个主题“同一个世界同一个亚洲”，图片作品利用红檵木编织成圆弧形架构，表达花艺师对于团结精神的追求。 |
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← 金英珠 来自韩国大丘的著名花艺师金英珠带来的专场表演，着实让在场观众为之震撼。舞台上的金英珠是物我合一的，看似需要男性花艺师去完成的作品，柔弱的她却驾驭得如此娴熟，她在作品中表现出了强烈的艺术激情更是吸引了众多观众的眼球，8件大型组合作品犹如泼墨山水画般气势磅礴。
→ 林惠理 在追光灯的照射下，宽大的舞台上黑、红、白三色基调的作品，产生出相得益彰的精美舞台效果。台湾著名花艺师林惠理带来的这一场大型花艺表演，将无限想象力与创意发挥得淋漓尽致。表演围绕一个主线来展开：五颜六色的花材中，色彩的巧妙运用与搭配。 |
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