景德镇手作异形瓷重塑花艺空间感
江西景德镇是花艺师们心生向往的瓷都,当地层出不穷的创意花器持续拓宽着插花艺术的创作边界。倘若使用亲手制作的陶瓷器皿进行花艺创作,花艺师更是能够收获双重体验:既能亲身体会泥土塑形的趣味,又能突破固有的创作思维完成花艺作品,往往会带来意想不到的惊喜。
近日,浙江杭州大运河边知名花店赋空间的主理人大副(本名付彩霞),便在景德镇带着学员体验了这样独特的创作乐趣。这批手工陶瓷器皿都并非常规样式,有的器口倾斜不对称,有的整体造型扁平淡雅,还有的器身带有自然裂纹,搭配师生各自的插花巧思,一件件亮眼动人的花艺作品随之诞生。
“异型器皿,是指不恪守规整、对称等传统标准造型的容器。运用异型器皿插花,核心要义是以器物为根基,结合它的色泽、外形、线条、肌理等特点搭配花材,在营造花艺美感的同时,充分凸显器皿独有的别致质感,使花与器皿相互映衬、融合共生。”大副介绍。
本次参与课程的学员来自不同行业,课堂之上师生互相交流、彼此启发,大副也从中获得诸多创作灵感,整理总结出运用异型器皿插花的五条核心创作准则。
器为主,花为辅。异形花器本身造型感很强,花材不能抢其风头,宁少勿多,如图一所示。

图一
图二作品以克莱因蓝色陶器为花器,器身有裂纹,非常独特。如何将其与插花结合又不破坏花与器的韵味,是大副思考的问题。她选择运用柔和的线条和点状的花将器的空间向外扩展,同时以花材的色彩与器的颜色做呼应,实现器的留白与空间的造型的整体表达。

图二
图三是学员创作作品。在大副的指导下,这名学员手工打造了一款杨桃造型花器,采用团块搭配线条的花艺表现手法完成构图,整件作品美感十足。

图三
顺势而为。顺着花器的曲线、棱角、缺口、倾斜方向插制花材,让花与器和谐地融为一体,而不是硬凹造型。
图四作品的花器其实是一个福袋,大副引导学员插花时要顺势而为,打造让花材如同顺着器口自然倾泻的效果。“因为这个器口的走势,就像是倾倒的水壶,花艺布局要贴合这份流动感。”她解释道。

图四
注重平衡。异型花器自带不对称特质,很考验花艺整体平衡把控。插花创作需稳住视觉重心,打造高低、虚实、轻重的对冲的效果。
图五作品便通过花材与花器在色彩、造型上的呼应搭配,达成协调稳定的视觉平衡。

图五
留白至上。东方插花十分讲究留白,留白亦是极具格调的审美表达。即便异型器皿插花偏向装饰性,也应遵循这一法则,异型器皿花艺更要着重营造悠远意境,如图六作品。

图六
图七作品在花器上方预留出大面积留白,创作者借此发挥想象,整体望去,作品顶端仿若有流云缓缓飘浮,意境悠远。

图七
制造冲突。不规则花器自带独特视觉冲突,插花创作可适度营造视觉上的失衡张力,以此凸显力学美感。
图八的花器借鉴瓦片形态打造,底部设计为方正造型。大副分享创作思路:“多数人可能会顺着器型营造花草破土而出的意境,而我选择将花材收于瓦片之内,打造若隐若现的含蓄效果。”

图八
图九作品同样运用了视觉冲突的创作手法:小巧花器搭配体量饱满的花材,视觉焦点却精巧凝练,大小反差之间形成强烈的视觉冲击。

图九
几个被烧坏的花器也被师生巧妙利用,组合打造出极具视觉张力的户外装置艺术。作品以枯拙树干为基底,将残缺瓷器作为视觉核心,同时刻意预留大量留白空间,留给后续陶艺创作者持续发挥、接续创作。
“这几年,我每年都会带领学员赴景德镇游学,与当地陶艺师深度交流、互通思路。每一次走进陶艺工作室,看到匠人手中不断成型的各式花器,我都会瞬间萌生插花创作的灵感。”大副坦言。未来,她计划邀约更多陶艺家入驻赋空间,持续推动花艺与陶艺跨界融合,赋能花与器的双向创作交流。
(本文图片来源:赋空间)