梁子：花艺设计不仅要美，更要有意蕴

　　在国内中生代花艺师中，梁子，是一位进步飞快，近年来声名鹊起的代表。不熟悉他的人，只看到他犹如一匹黑马，连续斩获花艺比赛大奖。而熟悉他的人则知道，他是典型的厚积薄发，尤其在西式花艺领域求学多年后，又吸收了中国传统插花的精神文化，风格愈加鲜明。
　　梁子在1999年入行，最开始学的是园林，后来偶然接触到花艺。幸运的是，他从一开始学花艺，就进入到非常正规的花艺教学体系。从北京佩华花艺学院的“春夏秋冬”课程，到AOF系统，再到被誉为“现代花艺教父”的PETERHESS的进阶课程，以及世界架构之父葛雷欧的课程。尽管那时收入不多，但他甘愿把几十万元投入花艺求学中，磨练自己的技艺。
　　再加上一直在花店一线工作，踏实肯干，练就了梁子非常娴熟出色的技术，他想观摩花艺大赛，为日后参赛做准备。那一次是做助手，他听到担任评委的蔡仲娟老师说，我们中国的花艺师应该加强本源文化、东方传统美学继承的重要意识。这句话给一直求索风格之路的梁子极大的启发，他决定拜在蔡老师门下学习传统插花。执着的他此后对传统插花的研习就没有间断，“基本上北京或者上海两位老先生有课，我都会去学习。”梁子说。
　　传统插花的学习，带给梁子花艺设计上明显的变化。首先就是，他所追求的花艺之美更深邃了。在动手创作之前，他会构思、提取传统美学的元素，力求将它们以一种和谐的方式融入到现代花艺作品中，让作品不光造型美，更富有意蕴。
　　其次，传统插花的学习，让梁子对于植物的自然生长状态，以及意境和线条的表现，都有了更深的理解。在做西式花艺的时候，他就不自觉地运用东方的手法，比如西式的架构上用东方的手法加花，会让作品更加灵动飘逸，也更有意境深厚的感觉。“在西式架构完成之后，传统插花的‘自然美、线条美、意境美’，会成为最出彩的‘锦上添花’”。他说。
　　当然，这样的设计有一个前提，就是架构与花要浑然一体，而不能是截然不同的风格和感觉。
　　最后，传统插花的学习，让他更讲究三维空间的表现，尤其是传统插花中的线条感，在西式花艺设计中可以很好地拉伸空间，并表现出一种意境美。梁子发现，这样的作品其实国外花艺师也非常喜欢，虽然他们还不是特别懂，或许因为自然的美都是相通的。
　　2016年开始，梁子进入了收获期。当年，他在中国西部首届传统插花大赛中一举获得冠军，一夜成名；2018年，他在第五届中国杯花艺大赛中斩获季军的好成绩，而他的作品也因为鲜明的风格备受瞩目。
　　在作品中，梁子运用了中国园林中连廊的造园手法去做架构，加花的方式，则运用了园林中的透视框景的手法。作品从前面看，花是很少的，但会隐约吸引你往里看，深入到架构里面，就会发现繁花似锦，“这是非常中国化的处理手法，就是把很繁华的东西藏起来。”梁子说。
　　在梁子看来，全球化大环境中，人们对于花艺美好寓意的理解与运用都是相同的，只是东西方插花的呈现方式不一样而已。
　　“东西方花艺的美学基本原则是一致的，但它们的着重点不一样：西方插花要凸显的是植物的形体美与色彩美，东方插花则侧重于意境、韵味、线条美与自然美的表现。这个区别可以参照西方的油画与东方水墨画。”梁子说。
　　传统插花中讲究留白，也就是会有大量的负空间在设计中，作为现代花艺的商业运用，留白的地方越多，意味着实体的地方越少，相对来说所运用的材料或者成本就会更节约，而效果是不变的，体量也不变。最终就会让作品更具商业价值。
　　一直在尝试东西方文化结合做设计的梁子，在这方面越来越有心得，也收获了大批粉丝。在疫情期间，连续免费做直播的他，将自己的商业花艺技巧更是毫无保留地传授给学员。眼下临近年宵，身为花艺名师的梁子，接到了不少大型公司的花艺打样业务，并受邀去企业内训。如何将商业花艺做得更有中国味儿？他教大家采用中国结、团喜图案，将园林造景、框景式的手法运用到作品设计中。此外，受传统插花文化的熏陶，“托物言志”，用富有美好寓意的花卉植物来做设计，恰好对应了年宵时节的主题。
　　“由于疫情的不确定性，国内的年宵市场可能会受到一些影响，但据我推测，家庭用花的体量会增加，我们要把握住居家空间对于花卉园艺的市场需求，用自己独特的设计赢得顾客。”梁子说。