黎佩龙：60年创意激情，初心不改
认识黎佩龙老师的人，都会被他的活力所感染。70多岁的他，不仅精气神十足，装扮举止像个小伙子，而且每天插花、跳舞、弹琴、做诗，生活过得有滋有味。
了解他的经历，你会发现他是一位传奇人物———现在身为湖南省插花花艺协会会长的他，早在上世纪70年代就做过多种插花创新，在盆景、插花领域斩获多个省内金奖。30岁出头远赴中国驻美大使馆工作。他的插花呈现出与众不同的魅力：永远情绪饱满、生机勃勃。
灵感闪现的“花王”赴美工作
1964年，17岁的黎佩龙听一位老人说蜡可以做梅花，就和小伙伴们将干树枝用墨汁涂黑，用融化的白蜡涂抹在树干上，像是结了一层冰，再把粉红色的蜡笔融化在白蜡中，先做成花瓣，再组合成花朵，晶莹剔透，非常漂亮。这是他第一次与花结缘，那个时代很多年轻人结婚都会用这样的梅花做装饰。
70年代初，在铁路客运段工作的黎佩龙，因为个人爱好投入大量精力布置长沙火车站花园。那时听几位种花的老师傅说，把花养好了，可以去大使馆工作，他非常激动，一头扎进了花草的世界。“我把所有的心思都花在了养花上，一有时间就跑到火车站花园，在那里认识了很多花”。那时，长沙火车站花园在全长沙都是出了名的漂亮景点。
因为莳花弄草工作出色，黎佩龙被转为花卉园艺工。那个时代开会的主席台上都是摆盆花，品种单一且不卫生，因为盆底下面都是泥，黎佩龙就想：通过什么方式来改善这种摆法呢？他尝试将水泥调和后放在盆里，然后用大头针插在水泥中固定，再将剪切下来的花插在大头针上，这是他人生中的第一盆插花。
因为工作超乎一般的勤奋，黎佩龙获得了人生中的第一个重要机遇———去广州学习养花。他投入满腔热情，进步飞快。他嫁接的大立菊花冠6米多，能开几千朵花，高接菊（塔菊）高7.5米，一举夺得湖南省内比赛的金奖。
1984年，他如愿以偿被调入长沙高档宾馆的花房工作。在此期间，他在亚太地区青年联欢节接待活动中，用生姜、莲藕制成花艺作品装饰冷餐桌，受到了一致好评。
可以说，在上世纪80年代的湖南花卉界，黎佩龙可谓风光一时。1986年，他独创了双层双色大丽菊，同年在一个展会上一举获得11个金奖，成为名副其实的“花王”。
1987年，幸运之神降临，黎佩龙被外交部借调去中国驻美国大使馆从事花艺工作。他特别珍惜这个机会，因为表现突出，他被评为先进个人，并曾和美国前总统老布什、前国务卿基辛格、前国防部长黑格尔等合影留念。
在美国的3年中，黎佩龙开阔了眼界。借鉴国外选美游街花车的方式，回国后他做了湖南省第一辆新娘花车、丧事花车，并最先开始做婚庆花艺布置。2003年，他还做了湖南第一场人体花饰秀。
1992年，中国插花花艺资深大师、中国杰出插花艺术家蔡仲娟老师在桂林开课，黎佩龙是第一批学生之一，当时课堂上发了一本油印教材，直到现在他还完好地保存着。“蔡老师讲的插花理论，我到现在都可以一字不漏地背下来！”。黎佩龙将蔡老师尊为自己的插花启蒙老师。
湘派插花 意在笔先
谈起插花的艺术法则，黎佩龙特别有激情，他说插花人首先要懂什么是艺术，艺术是美的创意，是制造矛盾并最终呈现协调统一。多才多艺的他认为，音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈也有花艺的影子，所有艺术的技巧无不符合对立统一的规律。
他举例说，演奏一部交响曲需要很多种乐器，它们有各自的音色，但都是围绕着一个主旋律在展开。同理，自然界千姿百态的枝、叶、花、果，在插花中可以呈现千变万化的姿态，但无论怎样变化，都要在同样的主题下进行。插花只有变化，没有统一，会显得松散零乱，但只有统一而没有变化，又会显得单调刻板，只有对立统一，才能获得源于自然而高于自然的艺术效果。
黎佩龙认为，插花之美不在于花材的丰富，而在于插作者投入创作时所创造的意境。意境是山水画的灵魂，中国的太极也讲究心到意到，同理，一个优秀的艺术插花作品，必定是以形传神，形神兼备。写景就是写情，没有主题和寓意的作品只是躯壳。
黎佩龙还讲到，插花讲究上散下聚，上虚下实。为什么？上部松散，花草可以多姿多态，而下部聚拢，则视同一根生，这是插花中很精髓的理念。
从小在湖南长大的黎佩龙，对湖湘文化有着深厚的感情。“1988年，我参与了一场接待外宾活动，突然就产生了通过花艺交流把我们湖湘文化推广出去的念头，这推动了我创办湘派插花的想法。”黎佩龙说。
湘派插花的特点是选用湖南特色的花器，比如宁乡出土的四羊方尊、马王堆的千年漆具、铜官的千年古陶等；花材方面则有湖南独有的红花檵木、斑竹等。作品的创作追求有时代感，作品的内涵富有诗情花意，一花一诗，一诗多景。
黎佩龙认为，中国的插花培训应该从基础教育着手。2003年，长沙雅礼中学曾请他在劳技课上教孩子们艺术插花，经过持续6年的花艺兴趣课程，学校初中二年级学生创作的作品都能表现得诗情画意，这一课程还曾获得全国创新教育金奖。
不管是曾经的辉煌履历，还是今天有花、有诗、有舞的生活，从黎佩龙身上，我们感受到的是一种60年初心不改的热爱与激情。
黎佩龙老师
